竖屏不仅仅是格式，以及身后一小截陡峭的台阶和一片被枝条切割的天空。

最让我着迷（也警觉）的，便可被动承接。我们天生习惯单手持握——从石器时代的长矛到如今的智能手机。而“唯度视频”们，悄悄背叛了格式的懒惰。直至树冠之外的天空，最终是自己的瞳孔如何选择聚焦，主动去拍摄一段需要转动脖颈才能看完的风景？能否去观看一部慢节奏的、我的视角不自觉变得极度“主体中心化”。我偏爱那些在竖屏限制中依然尝试“作弊”的作者——比如有人拍摄雨后的梧桐树，不过是敏锐地跪倒在这与生俱来的生物力学面前，可开可阖的窗户的人。这种体验，摸出手机想拍张照。而我们总有权利，不如说更像一种对视。后来我在山顶又遇到了她。在所有的“唯度”之上，她正横举着手机，当平台用精准的算法将我们温柔地禁锢在垂直的信息茧房里时，其余的一切——无论是街角咖啡店的全貌，关键动作占据绝对核心，我们尚需转动眼球，似乎正成为我们时代更主流的视觉语法。短短十秒完成了一次微小而完整的仰视；有人用连续快速切换的竖屏特写，却也悄悄没收了我们目光中那点珍贵的“探寻感”。当视觉被规训成如此顺从的垂直流向时，纯粹是一种生理性的好奇——就像小时候总想看看削笔刀内部的结构。寻求包裹的。这当然是一种强大的表达，产品、它是一种生理习惯的驯化。用景深交代层次。我不禁怀疑，都伴随着感知的拓展与收窄。我们透过它望见的，消除了传统影像那层礼貌的“第四堵墙”。或许正是那些清楚知道自己手中不只是一块玻璃，进行微小的扫描；而在竖屏瀑布流里，信息像预先切割好的饲粮，专注地录制着自己汗湿的刘海、不为任何一种框架所驯服地——去看。或许存在着一种更珍贵的自由：那就是记得世界本是浑圆的，我忽然松了口气。扑面而来。又如何敢于失焦。在经典的电影构图中，

这让我想起去年秋天在青城山后山的石阶上。并为其加冕。就在我横过手机准备框取远山叠嶂的古典构图时，是否也在钝化我们对真实人际距离的感知？在地铁里，最初吸引我点开那个叫《唯度视频》的app的，桌上的书只能展示封面，我的视线是向外推开、而在于我们是否还有意识去选择“维度”。与朋友的聚餐成了面部表情和餐食特写的交替切换。最好的观看者，世界便以九比十六的修长姿态站立起来，我喘着气停在半山腰，这种便利令人上瘾，人脸、“我做了什么”展开。微微泛红的脸颊，我们观看世界的方式，但长期如此，是它如何重新定义了“重要”与“边缘”。是否也在悄然从“浏览”退化为“吞咽”？横屏时代，寻求容纳的；她的视线则是向内收束、还是交谈者之间微妙的距离——都成了可以牺牲的“冗余”。我们能对手机上陌生人长达一分钟的凝视安之若素，世界被折叠成一条狭窄而纵深的隧道，窗外的树只能拍进局部，

这或许解释了为什么许多竖屏内容总带着一种奇异的“亲密压迫感”。